10/15 配信開始「Snow Breaker」/ Brick Geist

疾走雪上車はてしなく――。アナログリズム・テクノポップ

「Snow Breaker」/ Brick Geist

　作曲：弦央昭良
　編曲：弦央昭良

Release Date：2024/10/15
JASRAC作品コード：307-0651-3  

 

#テクノポップ #エレクトロニカ #シンセポップ

70年万博の冨田勲楽曲

　70年万博の東芝IHI館のことを、前回の投稿から気になってネットで調べてみた。
　とんでもなくぶっ飛んだデザインで、ハイテックな巨大ぼんぼり(?)状のドームが、地面から浮かんでいる形態のパビリオン。このドームの内部は巨大スクリーンを巡らせたシアターになっていて、なんと客席は地下から油圧で上がってきて、ドーム下部に合体して劇場になる形式。書いてて頭がクラクラしてくるが💧、実際これで稼動してたらしいです。なお客席は回転もします。

　IHIが最近も東京で設営してた可動式円形シアターがありましたね（もう取り壊されたらしいが）。あれの元祖ですわね、あきらかに。
　1970年……。信じられない話です。デザインは黒川紀章氏。

　で、このドーム劇場内部で、8面のマルチスクリーンを活かした12分の短編映画が流されていたらしい。世界の人々の文化や暮らし、諸問題、未来がテーマの映像とのこと。その音楽を担当したのが冨田勲先生。

　さて、果たしてこのパビリオンを幼い自分は訪れていたのか。この東芝IHI館は傍らに非常に特徴的な鉄骨タワーが建っていて、これをはっきり憶えていました。親に手を引かれて横を歩いていますね、たぶんもう夜のとばりが降りるころか……。
　そして、当時の短編映画のスチール写真をみると、うっすらと記憶が蘇ってきた。暗いところで巨大スクリーンが並んでいて、そこに顔がアップで映ったりして、子供だった自分は怖かった……。もしこれが別の場所でないなら、この映像と音楽を自分は体験しています。ただし、映画なのでたぶんナレーションも大音量で、音楽の印象は残っていません。とにかく音も絵も迫力がありすぎて、内容も難しいし子供は怯えるだけだったと思う。

　実は決定的なのは、地下のウェイティングスペース（客席に乗り込むための待合）で、流れていた音楽。環境音楽のような、今の知識だとビブラフォンかグロッケンシュピールか、で演奏される器楽曲。子供心にもきれいな音だな……とずっと記憶に残っていた。

　今回調べたら、なんとこの曲が見つかった。編曲：冨田勲になるんでしょうか、世界の民謡や伝統曲のフレーズを次々につないだものでした。これはたぶんチェレスタの演奏。記憶とほぼ合います。
　ということで、70年万博で冨田先生の曲を、幼い自分はそうと知らずに聞いていた――と一応確定です。いやあもう、なんと言って良いやら。人生の重要な局面にいつも冨田先生の音楽があったわけです。

　確かに、『キャプテンウルトラ』『マイティジャック』『ジャングル大帝』あと『リボンの騎士』もか、リアタイで見てましたが（音楽：冨田勲）、人生で初めてTVと無関係に純粋な「音楽」を意識したのが、この万博パビリオンだったので。
　ちなみに、ドーム劇場内で流れていた音楽も聴きました。とんでもなく尖った内容で、オーケストラとバンド演奏を組み合わせた曲です。長くなるので割愛するが、70年代フレーバー満載。シンセサイザーはまだ導入していませんが、色彩感やサプライズに圧倒されます。ハモンドを弾いてるのはミッキー吉野さん、ボーカルは（ルパンを歌う前の）チャーリー・コーセーさん。どうです、聞きたくなったでしょう?😘　実はマニアの間では非売品のレコードが高値で取引されてたんだけどね、当時関係者だけに配られたものだったらしい。

　いやまあ、とてつもなく衝撃的な秋になりました。あと30年は頑張れるパワーを貰った。

10/15 配信予定 「Snow Breaker」/ Brick Geist

 疾走雪上車はてしなく――。アナログリズム・テクノポップ

　作詞：-
　作曲：弦央昭良
　編曲：弦央昭良

Release Date：2024/10/15
JASRAC作品コード：307-0651-3 

#テクノポップ #エレクトロニカ #シンセポップ
 

映画「太陽の塔」で大発見

 　ドキュメンタリー映画『太陽の塔』(2018年)を観た。言わずとしれた岡本太郎が1970年の大阪万博で作った巨大なモニュメントのことですね。建設の苦労話や背景が前半で、中盤以降や太陽の塔や岡本太郎について、宗教学者や民族学者を中心に思想性や解釈をコメントする形式。例によってコメントはぶつぎりで、結構ざくざく編集してある（こういうの流行か？）。前半は当時の記録フィルムがふんだんに使われ、懐かしかったです。

　岡本太郎は修行時代のパリから帰って、国立博物館で縄文土器を「発見」し、その芸術性に驚いて論文を書き、縄文土器が美術作品として評価されるきっかけを作ったのですね。
　実はそれだけでなく、太郎は自分の芸術のルーツを縄文に求めて、その後沖縄や東北を広くフィールドワークしたそう。それは、縄文文化（狩猟）を持った人々が、歴史的に弥生文化（稲作）に押されて「辺境」に追いやられたから。本州に残った縄文文化圏は、後に被差別側にされますが、沖縄・東北ではそうではなかった。

　映画で東北の「鹿踊り」の様子が流れましたが、速い調子の太鼓に合わせて非常に勇壮な踊りが展開されるものでした（もちろん太郎はこれも取材）。
　宮澤賢治にも『鹿踊りのはじまり』という作品がありますが、たぶん着想の元になったものでしょうか。なんと太郎と賢治がここで繋がってしまった。

　そしてもう一点、傍と気付いたが、70年万博は冨田勲先生が東芝IHI館の音楽を担当しているので、ちょっと牽強付会だが冨田先生と賢治と太郎が繋がってしまったともいえます。
（もともと冨田作品には賢治から題材をとったものが幾つかある。最後の作品となったのは『イーハトーヴォ交響曲』だし）　まさかこの三人が70年万博で繋がっていたとは、大変な発見をしたなあ……と感慨に耽っている次第です。

　以下個人的な話。
　70年万博、実のところ自分は幼いころ両親に連れられて行っています。
　さすがに僅かな記憶しかありませんが、印象としては本当に未来都市のイメージで、日が落ちてからの夜景がまたすごかった。映画以上の光景です。
　太陽の塔は、遠くから見れば形がわかるが、近づくと途方もなく巨大で怪物のイメージ。塔の内部に入って、確かあの天井の未来都市も歩きましたよ。
　東芝館も行ってるように思う。果たしてそこで冨田先生の音楽を聞いているのか否か。さすがにほぼ記憶はないが、また書きます。

YMOのアルバムから学ぶもの

   80年代にリリースされたYMOのオリジナルアルバム、全曲おさらいリスニング終了。スタジオ録音盤の楽曲は全て聞いた。
　ここまで聞いて思うのは、お三方は音楽家として本当にヒネているということ。😓　とにかく世間から期待されていることをしない（ように思える）。ぶっちゃけ大ヒットした2枚目の「ソリッド・ステート・サバイヴァー」と同じ路線なら、確実に3匹目のドジョウまではいるわけですよ。でもそうはしない。もちろん同じことをやり続けるのは、先鋭的なミュージシャンには往々にして苦痛なわけで、常に新しいものを作る方を選んだわけですね。
　とはいえ、少しはファンサービスということも普通は（商業音楽なので）考えるわけで、それをほぼ拒否しているようにみえる。😅

　これが許されたのは、YMOというスーパーグループだからこそだし、当時のA社プロデューサー両氏にやりたい放題させる度量があったからでしょうね。
　1981年の「BGM」なんか、あきらかに90年代っぽいテイストがある。10年先の音楽を作っていたといえそうです。
　さらにこのあたりは、テクノポップというより「テクノ」っぽい。だから本当に時代を先取りしていたんだなあと思います。

　そして解散（散解）が内部的に決まって、出したのが「浮気なぼくら」(1983)。これでいきなり、ストイックなテクノから、テクノポップを超えたテクノ歌謡までいってしまった。
　当時の自分の反応は、「いきなりなんてことを始めたんだ？　でもらしいなあ」でした。世間の反応も驚かれはしても、YMOならこれくらいはやる……という「想定内」だったと思います。で、「君に、胸キュン。」がまた大ヒットしちゃうんだよね。この曲で歌番組にも出てましたが、お三方がなんだか少しはにかみながら歌っているのが面白く、明らかにそこまで計算してやってますからね。
　やっぱり80年代音楽の巨大な台風の中心だったと思います。
　意外なことに、83年にはもうラストのスタジオ盤「サーヴィス」を出しています。イメージとしては80年代はずっと存在してたように思えるんだけど、メンバーが全員売れてYMO以外でも出ずっぱりだったから、そう思えるんだと気付いた。

　今回気付いたのは、YMOのボーカル曲はほとんどが声にエフェクトを深く掛けていて、どちらかというと雰囲気ボーカル、インスト曲の範疇に入るといっても間違いではなさそうです。
　またソリッドステート～以降のアルバムで、今で言うサチュレーションを意識した音作りをしているらしきものがある。（ボヤッとしててスマン）。シンセサイズに加えて、スタジオでのミックスでも色々なチャレンジをしていたことが見てとれます。
　それにしても異常な売れ方で中期以降はアルバム制作に時間が取れなくなっていたようで、そのあたりは聞いてみるとわかりますね。1・2枚目とは明らかに楽曲の成り立ちが違う。

　シンセインスト曲は自己満足になりがちだけど、商業音楽ならどこまでやらないといけないか、逆にやりすぎ（考えすぎ）も弊害があるし、そのあたりはもう見事なお手本（リファレンス）がここにあるといえそうです。

雑記・隠れ神社参拝

 　とある繁華街に隠れ家的な神社があって、そこは間口も狭いし本当に小じんまりとした場所ですが、数年前に偶然存在を知ってから、一度は訪れてみたいと思っていた。
　その街はバブルの前までよく通っていたんですね、実家が商店を出していたので。店はバブル再開発の立ち退きでそのまま閉店したが、近くに神社があるとは当時は全然知らなかった。
　それで往年のことを思い出しつつ、一度（元）地元の神様にご挨拶を……と思い、つい先日行ってきた。夜の8時台、人も車もまだまだ多い時間です。近所のコインパーキングに車を止めて、しばらく歩くと見えてきた。偶然そのあたりは人影もまばら。
　鳥居をくぐると、すぐに手水舎があり、そこで手を清めて10mほどで本堂なんですが、参道に庭石がおいてあり、その上にぷにぷにした三毛猫が寝そべっていて、目が合った。😀　貫禄あるボス面で、目を細めて「そちは参拝に来たのかえ」と言いたげな表情。人に慣れているからたぶん社務所で飼われているのかなあ。神の使いかもしれないから撫でるのは止めました。😇

　本堂に参拝しようとしたら、お賽銭箱がなんと本堂のガラス戸の向こうに仕舞われている。たぶん賽銭ドロ対策か？　繁華街なのでありうる話。猫の方を振り返ると、やっぱりこちらを目を細めて見ている。看板猫であると同時に、監視猫なんでしょうね。
　本堂の横にも小さなお社があり、そちらは鉄製のお賽銭箱が地面に固定されていたので、そちらにお賽銭。本堂でも手を合わせて、気分がすっきりした。本堂はまた今度。
　最後にもう一度デブ猫を見てから（目が合うの3度目😅）、家路につきました。

　この神社はウェブサイトがあって、確か熱田神宮と関係ある神社という由来が書いてあった。ご神体（鏡）も本堂のガラス越しに見られて良かった。ビル街の外れにこんな場所があるなんてなかなかロマンです。

9/20 配信開始「ふわり」/ まいみぃ

ノイズに埋もれゆく君の手触り、きっと取り戻すから――。シンセポップ・ロマンス

 

ふわり / まいみぃ

　作詞：弦央昭良
　作曲：弦央昭良
　編曲：弦央昭良

Release Date：2024/09/20
JASRAC作品コード：305-9357-3

#AOR #シンセポップ #エレクトロニカ

雑記・アメリカの独裁化?

 　先日トランプvsハリスの討論会をチラ見してて思い出したこと。トランプは、自分が大統領になったら、大統領権限を大幅に強化して、どうやらアメリカを独裁国家に近い体制にする計画を持っているらしい。本人は流石に直接には認めないが、関連するシンクタンクが「そういう」シミュレーションを報告書で挙げているって報道。（ついでに民主党関係者は逮捕とか）💧

　まさかそんな……と笑い飛ばしたいところだが、実はアメリカ合衆国憲法は「合法的」に独裁国家に移行できる大穴が開いてるらしい。これを指摘したのが、『不完全性定理』を発見・証明したゲーデルです。第二次大戦でアメリカへ逃げてくる前、アインシュタインに焦って電話掛けてきたって。「憲法を読んだが合法的に独裁国家になれるじゃないか」って。移民入国審査でそんなことを口走ったら大変なので、アインシュタインが後見人になったらしいけど。😅
　だからたぶん、憲法の大半は当時のままだから、トランプが大統領になったら、最悪「トランプ王朝」が出来るかもしれません。まあその途中でクーデターが起きて内戦だろうなあ。
　本当にアメリカも世界情勢もグチャグチャ、皆が考えているよりはるかに酷い。

　テイラー・スウィフトが討論会終りの絶妙のタイミングでハリス支持表明したけど、もうこの人一人でかつてのビートルズ並みの政治的影響力がありそうです。（そしてたぶん、トランプ的なものだと思われていたカントリーミュージックの株も上げている）
　ただまだ、選挙結果はどうなるかわからない。

9/20 配信予定「ふわり」/ まいみぃ

 ◆9/20 配信予定の新曲です。
「ふわり」/ まいみぃ

ノイズに埋もれゆく君の手触り、きっと取り戻すから――。シンセポップ・ロマンス

　作詞：弦央昭良
　作曲：弦央昭良
　編曲：弦央昭良

Release Date：2024/09/20
JASRAC作品コード：305-9357-3 

#シンセポップ #テクノポップ #AOR

雑記・海外資本のロボアニメ

 　久々にアマブラで続けて見てる、ロボットアニメ「グレンダイザーU」。70年代の「マジンガーZ」「グレートマジンガー」に続くシリーズ第3作「UFOロボ　グレンダイザー」のリメイク、というかリブート版？　グレンダイザーは海外での人気が非常に高く、なんと今回は製作に中東資本が入っているそう。そのため、中東地域も敵が暴れる場所として登場する。
　ちょっと脱線したが、アニメがまだ「テレビまんが」などと言われていた時代のノリや設定を、うまく現代風に換骨奪胎してて、楽しめてます。敵方の女性キャラが「だめ、やっぱり貴方を殺せない」みたいな懐かしい展開もある。😇　主人公デュークフリードは惑星国家の王子にして超イケメン。敵はよく見りゃ新三悪で愉快な仲間たち。
　兜甲児・さやか・弓教授に光子力研究所、もちろんマジンガーZも活躍します。スパロボ大戦というゲームタイトルがあるので、ヤングピーポーも古いロボアニメに馴染みがあるらしい。

　そして主題歌はなんとGLAY（敬称略）。さすがにキマっててOPを盛り上げます。凄い時代になったなあ。ちょっと前のガンダムORIGINなんて、LUNA SEAでしたしね。アニメ主題歌の仕事も、人気アーティストに独占される時代になりました。

9/7「リベールシティ」カラオケ配信開始

 【カラオケ配信中】
まいみぃ「リベールシティ」

公式音源での配信

全国の【カラオケJOYSOUND】で歌えます！お店で探してみてください！！
▼店舗検索はこちら
https://social.kicks.video/v1/re/kr/67814?utm_source=vk&utm_medium=sw&utm_campaign=share&utm_term=67814
#VideoKicksカラオケ
#TuneCoreJapan
#JOYSOUND

YMOとロスト・テクノロジー

 　カセット周りの技術が失われつつあると少し前書いたが、そういえばWikipediaのYMOの項目を読んでいたら怖ろしい話が書いてあった。

　YMOの活動時期はちょうど初期のデジタルレコーディングシステムが出てきたあたりと重なっており、後期の何枚かは当時最新鋭のデジタルレコーダーで録られているらしい。ただ、まだ記録媒体はテープで、見た目はほぼアナログのオープンリールレコーダー。
　ところがこれが難物で、当時から非常に不安定（下手をすると全部データがトンじゃう）という話は報道されていました。それだけならまだしも、記録・再生方式が特殊すぎて、今はもう再生できるハードがないらしい。（あっても博物館級の貴重品で、利用には莫大な費用が必要とか）
　それで、仕方なくマスターテープが破棄されてしまったYMOのアルバムがあるそうだ。……どうですか、噴飯ものでしょ？　貴重な音楽文化遺産ともいえる作品のマスターが、まさかないなんて。
　だからCD用に落としたデータからコピー作るしかなくなっていると思うんですが、ミックス修正とかも無理だし、リマスターも音質は低下しますからね。

　これなんか、非常に悲惨なロスト・テクノロジーの影響例ですね。当時はノイズもない夢のレコーダーのように言われたが、技術進化の袋小路に入り込んでしまった仇花だった。その後、デジタル録音はHDDにできるようになって、パソコンにダウンサイジングされ、ProToolsなんかも出てくるわけです。
　皮肉なことに、アナログのオープンリールレコーダーは今も世界中に愛用者がたくさんいて、細々とではあるがテープも作られているし、昔のプロ用機器もメンテされて使い続けられています。（この辺りは皆様ご存知の通り）

（たぶん、ギリギリで救い出された初期デジタル音源も、きっとたくさんあると思いますが……）

　なんでも新しいものが良いとは限らないし、使われなくなったら一気に技術が失われる……という話でした。（蛇足ながら、アポロの月着陸もその例。最先端すぎて中止で一挙に技術消失。だから陰謀論も出てくる）

雑記・米騒動

 　報道されている通り、本当に店頭に米がない。イオンは大丈夫だろうと思っていたが、近場の巨大店舗に行ってみたら、なぜか米売り場が見つからない。いつも店のこのあたりの列なのに変だ？と三回同じ場所を通って、大幅に棚が縮小されているのに気付いた。幅2mくらいのスペースになっている。普段は10mくらいの幅でドーンと陳列されているのに。
　品数も少ないうえ、10%程度お高くなっているんですね。こりゃ完全に令和の米騒動だなあ、政治の失策なんじゃないか。
　色々な原因はあるらしいが、どうも今は卸業者が品薄を煽っているという話もある。
　ちょっと前の東南海トラフ注意喚起の影響もありそうですね。米は備蓄が効くから。そういえば地震はもう大丈夫か。

　気候も少し前まで40度に迫る気温だったのに、今は30度で台風の異常鈍足、毎日気圧が低くてどんよりで、なんともめまぐるしい限りです。皆様もどうかお身体ご自愛下さい。

「初恋インパクト」制作メモ

 　DEW RIDGE RECORDSはフリー楽曲プロバイダーでもあるので、試しに楽曲のライナーノーツ的な何かを書いてみる。（まあ前回もやったが…）
　世間のレーベルであまりこういうのはないが、ウチは慣習に縛られる必要もないので。音楽マニアや業界の皆さんは面白がってくれるかも？

「初恋インパクト」

・歌唱担当の「ゆきみもっち」さん
　クール・キュート・コミカルな感じがない交ぜになった、なかなかに面白いキャラのボーカルで、僭越ながら伸びしろがかなりある感じ。フレッシュな雰囲気も曲調に合うので依頼。期待に応えてくれました。

・コード進行
　弦央昭良にしては珍しく（依頼曲以外）、今回トライアド中心。意識してそうした。以前アイドル曲をテトラドで書いたら自分でも引くくらい大人っぽくなってしまい、以来気を付けている。響きはシンプルだが、陳腐にならないようb5のコードを入れたり、変化を付けた。

・歌詞
　ただの初恋ソングでは面白くないので、2番で意外な展開が来る構成にした。相手の男性はかなりの●ズですが、その方が曲としては面白いので…。

・アレンジの肝
　サウンドはハードシンセが中心、ドラムはTR-8。ほぼ全曲に渡って16分音符でベースかテナー音域のシーケンスが鳴っている。恋のドタバタ・ジタバタ感を感じてもらえたら大成功。